中国青年网德州8月5日电（通讯员 张嘉馨）非物质文化遗产作为人类文化多样性的重要组成部分，承载着各民族的历史记忆、文化传统和精神价值。是各民族在长期历史发展中形成的独特文化表达。在现代社会，随着全球化的加速推进，文化同质化现象日益严重。非遗正面临着消失或边缘化的风险。为加强保护与传承非遗文化，促进不同文化之间的交流与理解，构建一个更加和谐、包容的社会环境，曲阜师范大学地理与旅游学院“非遗探查”社会实践队于2024年8月5日来到德州宋窑红绿彩博物馆探访了著名的宋窑红绿彩制作工艺。在这个古老而充满魅力的城市感受这一传统工艺的精湛技艺和千年传承。
“德州窑红绿彩”属于釉上陶瓷彩绘，它的历史可以追溯到宋金时期 ，在中国陶瓷史上具有里程碑似的意义，相当于黑白电视变成彩色电视，开创了中国釉上陶瓷彩绘的先河，为之后的古彩、斗彩等奠定基础，同时它也见证了中原文明和草原文化的融合。”它因德州运河而兴，因此是大运河文化的重要组成之一。
德州红绿彩的历史发展大约可以分为几个阶段：起源阶段：宋金时期，德州的匠人们从宋加彩的工艺中分离出来，汲取了唐三彩、宋代写意画的艺术手法和北方民间年画的养分，创造了具有里程碑意义的红绿彩。发展阶段：元末明初，战争熄灭了德州窑的窑火，匠人们背井离乡躲避战乱，同时把德州窑红绿彩制瓷工艺带到了江西、浙江，为后来景德镇彩绘艺术的发展奠定了基础中断阶段：历史上的红绿彩有过很长一段时间的中断，直到2006年的一次考古发现中，德州窑露出面貌，出土大量红绿彩文物，这一古老的技艺得以传承和延续。创新阶段：现代的德州红绿彩在传承传统技艺的基础上，进行了大胆的创新。匠人们融入了国潮风、陶瓷雕塑、浮雕等多种元素，让这门传承千年的手工技艺再次引起关注。
走进德州宋窑红绿彩博物馆，映入眼帘的是一片琳琅满目的红绿彩陶瓷作品，仿佛进入一个五彩缤纷的世界。一件件巧夺天工、精美绝伦的陶瓷作品令人惊叹，让人心动。“红绿彩瓷器是中国明清时期的一种瓷器，以其独特的色彩、纹饰、造型和制作工艺而区别于其他瓷器。以红色和绿色为主，兼有其他颜色。红绿彩瓷器的红色鲜艳明亮，绿色清新淡雅，整体色彩搭配非常协调，给人以美的享受。其纹饰精美细腻，内容丰富多样，包括花卉、动物、人物等。这些纹饰往往通过精细的画笔和独特的色彩搭配，呈现出非常鲜明的艺术风格。红绿彩瓷器的造型别致，形态各异，包括碗、盘、瓶、罐等多种器型。制作工艺独特，包括釉下彩绘、釉上彩绘等多种工艺。”工作人员介绍道。
随后，社会实践队成员们在德州窑红绿彩博物馆工作人员的指导下，动起笔来勾勒描绘，感受红绿彩陶瓷彩绘技艺的魅力。
图为社会实践队员为红绿彩瓷器上色。中国青年网通讯员 王德馨 供图
德州窑红绿彩手工艺人刘馆长介绍说，“我们创新性研发了瓷美人系列瓷器，名字叫“风华绝代”。我们在红绿彩传统技艺的基础之上，融入了龙纹、万花以及祥云的传统元素，同时将陶瓷雕塑工艺融入其中。人物造型高挑纤细，手部细节刻画得非常细致，符合现代人的审美，可以融入到现代家居装饰当中。”除了瓷美人系列，金釉系列作品同样采取了创新手法。刘馆长称，“传统的红绿彩是在白胎上面进行创作，我们创新性地运用了金色的釉料，形成一个金色的背景，与敦煌的‘飞天壁画’相融合，整件作品既展现了敦煌壁画的历史厚重感，同时也有让人眼前一亮的效果。”
本次社会实践活动通过参观和体验相结合的方式，让社会实践队员们近距离感受到了非遗文化的魅力。明白了继承和发扬这一独特瓷器文化的重要性，注重传承红绿彩瓷器的传统制作工艺和艺术特色，同时结合现代技术和设计理念，进行创新和发展。可以通过国际陶瓷展览、举办专题讲座、开展文化交流活动等方式，提高红绿彩瓷器的知名度和美誉度。在守正中创新。融入国潮风、陶瓷雕塑、浮雕等多种元素，结合现代技术，让这门传承千年的手工技艺再次“出圈”。求木之长者，必固其根本，欲流之远者，必浚其泉源。中华民族五千年，文化没有断层，才有如今灿烂的中华文明。而中华文化之所以生生不息，靠的是每一代文化传承人的坚守！
图为社会实践队员合影。 中国青年网通讯员 张嘉馨 供图
